北宋《窠石平远图》轴鉴赏

现今能见到宋代画家郭熙作品并不多，不过六、七幅。《窠石平远图》是其中署有年款的一幅，创作于元丰元年戊午（1078年），是郭熙晚年的杰作，也是欣赏他的画作和理解他的美术理论的绝佳作品。


《窠石平远图》轴，北宋，郭熙绘，绢本，墨笔，纵120.8厘米，横167.7厘米。
　
《窠石平远图》画面近景，溪水清浅，岸边岩石裸露，石上杂树一丛，枝干蟠曲，有的叶落殆尽，有的画出老叶，用淡墨渲染。远处，寒烟苍翠，荒原莽莽，群山横列如屏障，天空清旷无尘，是一派深秋的景象。
　　《窠石平远图》画的是北方的深秋。从对比观察中，他体会到“西北之山多浑厚”，“其山多堆阜，盘礴而连延，不断于千里之外，介丘有顶而迤逦，拔萃于四逵之野。”画中的窠石和远山正体现了这些特点。窠石用卷云皴法，以表现北方山水的浑厚和盘礴，是郭熙的创造。而秋天，他的感受是“秋山明净而如妆”，“秋山明净摇落人肃肃”，画中没有萧瑟和悲凉，从构图的气势，用笔的利爽，给人以肃穆、庄重、清神的美感。特别是曲折的溪水，明澈澄鲜，不激不怒，且清且浅，与历历的窠石相联系，给人以“水落石出”的感觉。这一深秋景色富于神韵，是一般画家难以察觉和表现得出的。
　　《窠石平远图》标明了所采用的是“平远”法。郭熙解释说：“自近山而望远山，谓之平远”。画中取景，视平线在下部约三分之一处，平视中使景物集中。自前景透过中景而望远景，层次分明，表现出纵深的空间距离，画面虽着墨不多，但境界阔大，气势雄壮，使人观之精神振奋。
　　
宋代画家郭熙
郭熙，字淳夫，河南温县人。被誉为李成、范宽之后“独步一时”的山水画大师，中国山水画取景构图的“三远”法则是郭熙首先总结出来的。“三远”即高远、深远和平远。郭熙早年似是一位职业道士，没有正式从师学画，靠自己苦心学习钻研，终成一位杰出的画家。曾为御画院艺学，提升到“翰林待诏直长”的画院最高地位。生卒年不详，创作活动旺盛的时代是宋神宗在位的熙宁、元丰间（1068－1085年）。他的创作态度非常严肃认真，其画直到晚年不但毫无习气，反愈精神，同时，他还是一个美术理论家，在郭熙的山水画理论中，主张深入真山实水作观察体验为创作的先决条件。在深入实际体察时，他采用了对比的观察方法。由其子郭思记录整理的《林泉高致》就是中国第一部完整而系统地阐述山水画创作规律的著作。