碗碗腔

碗碗腔又名“灯碗腔”“阮儿腔”，是原大荔、朝邑一带流行的皮影戏腔调。碗碗腔表演上主要运用我国戏曲的传统程式，适当吸收皮影戏中人物的表演动作。演唱时，小生、小旦、青衣真假嗓结合，吐字多用真声，拖腔多用假声；老生、须生、老旦、小丑全用真声；花脸多用喉音和脑后音。演出中并有重唱、齐唱、伴唱等形式。
碗碗腔的起源
碗碗腔名称来源有三种说法：一是因其主要节奏以打击小铜碗而得名；二是因主奏乐器月琴旧称“阮咸”而得名；三是因演皮影需要油灯碗而得名。1958年改名为“华剧”，一般仍称作“碗碗腔”。碗碗腔在形成过程中吸收老腔的艺术成分较多，为了与老腔区别，关中东府人又称它为“时腔”。主要盛行于陕西大荔、朝邑、渭南、西安、户县、绥德、米脂、洋县、西乡等地。山西晋南及晋中的孝义，河南西部的灵宝、陕县、卢氏，甘肃的兰州等地也有流行。
　　
　　碗碗腔皮影戏的艺人极多，清末出名的“签手”有：七喜、王蔓、参苗子、一杆旗、歪脖子。民国以来在大荔韦林一方有李家三代，即桃核(人俗称“桃胡”)、李义瑞、李存才；沙底一方有张礼常、雷文立、刘黑娃、王善子、王风堂；大荔一方有王四贵、金奎、王牛；名乐师有瞎灯、张水龙、西番、柴绪好、张志英、乔玉山等；名“签手”有金保、有才、更新、党振海、根声、京娃等。
　　碗碗腔行当齐全，小生、小旦、青衣真假声结合使用，吐字多用真声，拖腔多用假声，又称二音子。老生、老旦、须生、丑角多用真声，花脸用喉音演唱，唱腔多花音。其音乐细腻缠绵，婉转悦耳。民间有“一清(曲子戏)、二黄(汉调二黄)、三秦腔，细腻不过碗碗腔”之说。其主要唱板有：慢板、东路、二八板、慢紧板、紧板、飞板、闪板、扬句子、垫板、观灯、过关、导板序子等。彩腔有花花腔、叠腔等。各种唱板又分哭音(苦音)、花音(欢音)两大声腔。独滚白、叠腔只有哭音；观灯、过关只有花音。除唱腔外，还有一定数量的曲牌、板头和锣鼓经。碗碗腔的音乐节奏比较复杂，节拍重音有其特殊规律。旋律起伏较大，七度、十一度大跳很多，但行得自然，极有个性。它的主要乐器有：月琴、硬弦、板胡等。
　　为了丰富碗碗腔的音乐色彩，1958年原朝邑剧团进行了革新和创新，他们给月琴加大了扩音，添了洞箫伴奏，配器上又增加了长笛、黑管、大提琴、扬琴等，使之符合剧情需要，既烘托了气氛，又适应了舞台演出的需要。
　　
　　(一)碗碗腔的形成与发展
　　碗碗腔过去一直是皮影演唱，在陕西以同、朝为中心。民间流传有“华州的眉户、合阳的线，同、朝的灯影天下传”。皮影戏时期，碗碗腔在陕西的发展分为东、南、西、北四路。其中“东路”以旧同州府为中心，称为“东府碗碗腔”或“东路碗碗腔”，其发祥地与活动中心在同(大荔)、朝(原朝邑，今与大荔合并)一带，所以一般人称同、朝的碗碗腔为“正宗碗碗腔”。据《重修华县志稿》记载：“时腔，即碗碗腔，来自同、朝一带，清末演唱者二十家”。从音乐、唱腔来看，受秦腔、眉户和蒲剧影响较大。从剧目、唱词格律和曲牌名称来看，也受昆曲一定影响。
　　“西路”以凤翔府为中心，称为“西府碗碗腔”或“西路碗碗腔”。据传其产生历史较久，源于周公(召公或孔子)“隔帘说书”。凤翔李慎庵先生讲：碗碗就是灯盏子，打灯盏子唱戏，是古秦人“击缶而歌”的遗响，故又称“灯碗戏”或“灯盏子戏”。据传在宋金时代就已存在，到明末清初盛行。以凤翔、千阳为中心。音乐唱腔受秦腔、弦板腔、道情和西府曲子影响较大，风格特点与东府不同，其历史关系亦无史料可考。
　　“南路”以陕南洋县为中心，称为“洋县碗碗腔”或“陕南碗碗腔”。据洋县艺人程海清等说，“安康、洋县碗碗腔最早只是当地民歌小调吸收安康道情而来，由于安康道情川音较重，不适合当地群众习惯(因洋县语音接近关中)，清乾隆年间，洋县东区雍昌杰赴朝邑学习碗碗腔后，在长期的演唱中，逐渐受汉调桄桄等当地剧种的影响。成为今天的腔调”。唱腔中除某些尾声采用关中碗碗腔外，其余部分，由当地曲子、桄桄、二黄、道情等糅合在一起。1960年陕西省举行新搬上舞台剧种汇演时，定名为“洋县碗碗腔”。
　　“北路”以绥德、米脂为中心，称为“陕北碗碗腔”。据传发源于绥德的义合镇，至今有100多年历史。因受晋剧影响较大，有些地方与晋剧风格比较接近，与关中碗碗腔差异很大，但在乐器使用与唱板称谓等方面，也有相同和近似之处。
　　在山西，根据孝义皮影艺人相传，碗碗腔由朝邑艺人于光绪时期(1877年前后)随饥民逃荒流入山西，分为两路，一路在晋南曲沃、新绛一带，一路在晋中汾阳、孝义一带。太原艺人也说，山西的碗碗腔是从陕西传过去的，他们都是陕西人，清末流落山西，也将这一剧种带到山西。由于晋南与陕西东府一带相邻。故风格比较接近。晋中一路，因受晋剧影响比较大，所以风格与晋剧比较接近。
　　新中国成立前夕，由于国民党的反动统治，农村经济破产，艺人们生活贫困，使得这一剧种日趋衰败，濒临绝境。临解放时，同、朝两县已经没有一个碗碗腔班社了。西府一路，在20世纪30年代就已衰败，几乎绝迹。其他各路，处境也基本相同。新中国成立后，在党的“百花齐放，推陈出新”的文艺方针指导下，在各级政府的关怀和扶持下，这一剧种才获得新生，进入新的发展时期。在新老文艺工作者的共同努力下，对传统剧目进行了清理，还演出了《逼上梁山》《三打祝家庄》《北京四十天》《红娘子》等新编历史戏。陕西省文联还组织研究并刻制了新的人马景物，演出了《血泪仇》《穷人恨》《白毛女》等现代戏。在西安、华阴两地，又先后成立了“德庆”“革新”两个皮影社，并培养了一批接班人。
　　1956年，原陕西省戏曲剧院三团(今改为陕西省戏曲研究院眉碗团)，将《金碗钗》一剧中之“借水”“赠钗”及其全本，先后搬上大舞台，改由真人扮演，并在剧本、音乐、唱腔、表演及舞美等方面，做了较大的创新，使这一剧种开了新生面，受到周恩来总理等中央领导同志和广大群众的称赞。以后，又相继排出了传统戏《白玉钿》《女巡按》《小忽雷》《囊哉》《铡美案》《枫洛池》《杨门女将》和现代戏《江姐》《红色宣传员》《芦荡火种》《智取威虎山》《红色娘子军》《蝶恋花》等大小几十个剧目，艺术上也有较大的发展。大荔、榆林、兴平及山西太原、孝义、曲沃等地，也相继成立了专业剧团或训练班，演出了《兵火缘》《二度梅》《蛟龙驹》《朝阳沟》《绣楼会》《杜十娘》等剧，受到广大群众的欢迎。在此影响下，许多地方小戏，如阿宫腔、弦板腔、线戏、老腔、道情、花鼓及陇东道情(陇剧)等，也先后搬上舞台，促进了艺术事业的繁荣和发展。
　　1958年至1975年，陕西省曾三次组织包括碗碗腔在内的“巡回演出团”赴北京、上海、广州等十多个省市巡回演出，受到了观众的热烈欢迎。不仅扩大了碗碗腔在全国的影响，也使这一地方皮影小戏重新被观众们认识与肯定。
　　(二)碗碗腔音乐
　　碗碗腔音乐，属于板式变化体音乐。是以板式变化来表达一定的感情和内容的戏曲音乐结构。基本特点：幽雅、细腻、婉转、缠绵。从音乐唱腔角度来说，是陕西地方戏曲中最引人入迷的一种艺术形式。它也属于梆子腔系统，但节奏比较复杂，节拍的强弱有其特殊的规律，不像秦腔那样正规严格。其音乐主要分三大部分：一是唱腔，二是伴奏音乐，三是打击乐部分。
　　1.基本板式
　　碗碗腔唱腔音乐板式有[慢板](也称西路或南或)、[东路](也称北路)、[二八板][慢紧板][紧板](亦称流水板或二六板)、[飞板][滚板](滚白)、[闪板][扬句子][垫板](夹板)、[观灯][过关][倒板序子]等。
　　彩腔方面有[花花腔][叠腔]等。除[滚白][叠腔]只有苦音，[观灯][过关]只有欢音外，其他各种唱板都有欢音、苦音之分。欢音长于表现欢快、明朗的情绪；苦音擅长表现悲痛、哀怨的感情。两种不同色彩腔调交替运用，极大地丰富了音乐内容，增强了表现力。慢板与紧板又有三不齐(西厢调)的唱法。
　　[慢板] 也称“西路”(同州、朝邑)或“南路”(华县、华阴及渭南)，是碗碗腔主要唱腔板式之一，属于慢速和较慢速度，一般为一板一眼的2/4拍，或一板三眼的4/4拍，但又不十分严格和规范。常用于抒情和叙事。在成套唱腔中多用于唱段起始，可与其他板式组合使用，也可独立成段，少则四句，多则不限。板式结构由叫板、板头音乐、主体唱腔和过门等部分组成。
　　[东路] 也称“北路”是清末民初在[慢板]基础上发展的一种板式。其节拍、结构、表情功能与[慢板]相近，速度一般比[慢板]稍快。可单起单落，独立成段，也可与其他板式组合使用。在成套唱腔中，常用于[慢板]之后，于[二八板][慢紧板]或[紧板]之前，句数可多可少，但一般不少于四句。
　　[二八板] 板式结构与[东路]基本相同。节拍为一板一眼的2/4拍或一板三眼的4/4拍，但个别地方又规律性地出现3/4拍，形成混合节拍。进度较[东路]为快，句间无长过门，多用于表现紧张、激动的情绪。可单起单落，独立成段，们多与其他板式组合使用，在成套唱腔中常用于[东路]之后、[慢紧板]或[紧板]之前，一般不独立使用。
　　[慢紧板] 是常用板式之一，主要用于抒情或叙事，一板一眼的2/4拍，一般为中速稍慢。[慢紧板]可以单起单落，独立成段，也可和其他板式组合使用。在成套唱腔中常用于[慢板][东路]或[二八板]之后，[紧板]之前，句数可多可少，一般不少于四句。
　　[紧板] 也称[流水板]或[二流板]，是碗碗腔唱腔最常用的板式之一。板式结构与[慢紧板]基本相同。一板一眼的2/4拍，但板头及过门中规律性的出现3/8或3/4拍，形成混合节拍，多为中速和中速稍快或快速。可单起单落，独立成段，也可与其他板式组合使用。在成套唱腔中，常用于[慢板][东路][二八板][慢紧板][滚白][扬句子]或[扇板]之后，下接[飞板]，也可再接[滚白]。[紧板]多用于叙事或激情场面，句数可多可少，一般不少于四句。
　　[飞板] 飞板的板式结构与[紧板]相近，起腔、落板与[紧板]基本相同，中间节奏紧缩为有板无眼，形成与一板一眼的2/4拍组成的混合拍式。其速度极快，长于表现激动、强烈和紧张的情绪。可单起单落，独立成段，句数多为四句。
　　[滚白] 也称[滚板]，是碗碗腔常用板式之一，节拍为散板和有板无眼的紧打慢唱。其词格结构分散文句、七字句和五字句。散文句和七字句不受韵辙限制，比较自由；五字句分上下句，且要押韵。常用于唱段起始，一般多为四句。长于表现悲哀、凄苦和激动的情绪。可单起单落，独立成段，但多数与其他板式结合使用。在成套唱腔中，多用于[紧板]前后，也可用于[慢板][慢紧板]前后，句数比较自由灵活。
　　[垫板] 也叫做[尖板]，是上、下句结构，板头音乐为一板一眼，比较自由，常用以表现激昂、悲壮、愤怒、豪放的感情，一般用于单起，接连其他板式。
　　[扇板] 也叫[闪板]，以单句唱词形式的板式，板头节拍为一板三眼的4/4节拍转为一板一眼的2/4节拍，唱腔为紧打慢唱，常用于表现紧张、激动的场面，可单起，但不能独立成段，多与其他板式结合使用。在成套唱腔中，多用于结构中间情绪转换之处。
　　[扬句子] 是由单句唱词构成的板式，一板一眼，2/4节拍，唱腔由一板一眼、紧打慢唱和散板组成的混合节拍，速度慢起渐快，多用于表现英武、强烈的气氛。可以单起单落，但不能独立成段，多与其他板式组合使用。在成套唱腔中多用于唱段起始或情绪转换之处。
　　[倒板序子] 由一个上句构成的过渡性板式，一板一眼，2/4节拍，常用于表现抒情喜悦的情感，可用作单起，但不能独立成段，多与其他板式组合使用，在成套唱腔中，常用于唱段起始，下接其他板式。
　　2.伴奏曲牌
　　碗碗腔的曲牌分为弦乐曲牌和唢呐曲牌。弦乐曲牌主要用于刻画人物、渲染气氛，配合演员表演。唢呐曲牌主要用于帝王登殿、群臣朝拜、婚丧嫁娶，以及引子和尾声等，共有80多首。如[杀妲己][梵王宫][重台][过山][哭乡词][罗江怨][石榴花][菩萨台][新春令][粉蝶儿][鬼推磨][头回南路][二回南路][大起板][小起板][五字头慢板][六字头慢板][东路正杆][紧板正杆]等。
　　(三)唱词结构
　　碗碗腔的唱腔清丽典雅、委婉细腻，平仄声律和唱词格律也颇有讲究。同、朝碗碗腔唱词结构有六种格式：一是七字句和十字句，这是最基本的结构形式，用于[慢板]和[紧板]；二是五字句，这种格式运用较少，只是在吟唱或[三不齐]中得以表现；三是长短句，即[三不齐]；四是散文结构式，如[滚白]；五是单句送，即上句落板的一句唱词；六是混合式，即将上述各式混合使用。碗碗腔唱腔词韵通用十三辙。一段唱腔，一般是一韵到底。也可中途转韵，在上、下句结构中，上句不必苛求，以仄声为主，平仄皆可，但下句必须入韵。所谓“一三不论，二四必究。”
　　(四)器乐
　　碗碗腔的主要伴奏乐器可分为三类，弦乐器、打击乐器和管乐器。弦乐器有月琴、硬弦、板胡。演奏时均戴指帽。打击乐器有梆子、碗碗、边鼓、堂鼓、铙钹、铰子、手锣、马锣、大锣(勾锣)等。由月琴、碗碗领奏，硬弦、板胡伴奏，乐器虽少，但配合的紧密和谐。各个乐器根据各自不同的性能和特点，将同一基本曲调加以个性化的处理，三位一体，相依为伴，统一而不单调，丰富而不杂乱，形成一套统一、完整、丰富多彩的伴奏形式。碗碗腔乐队的体制和编制，在搬上大舞台后，有了很大的变化，增添了乐器，扩大了编制，并采用了和声、复调、配器等新均作曲技法，丰富了色彩，扩大了表现力，使伴奏艺术有了新的发展。
　　1.文场器乐
　　碗碗腔东、西、南、北四路文场器乐分别是：“东路”有月琴、硬弦、板胡、唢呐、马号等；“西路”有月琴、二弦、笛、板板、灯碗等；“北路”有大胡(现在也有用改良板胡)、二弦、月琴、小唢呐等；“南路”所用乐器与汉调桄桄基本相同。山西两路，则接近蒲剧和晋剧。
　　2.武场器乐及锣鼓经
　　碗碗腔的武场器乐有梆子、碗碗、边鼓、堂鼓、铙钹、铰子、手锣、马锣、大锣(勾锣)等。
　　锣鼓经可分为以下五种：
　　开场铜器：由多种锣鼓点组成，用于开戏的烘场子、制造气氛、招揽观众。常用的有[马锣开场][十样景开场]和[桂花城开场]等。
　　板头铜器：主要用于起板。其用法分为击乐单起(干起)和板头音乐结合两种形式。常用的有[安板][四棰][小草][七棰][原翻儿][带板][扬句子][滚白][垫板]等。
　　动作铜器：主要用于演员表演，可单牌使用，也可视其需要，按联套规律多牌联套。常用的有[五棰][七棰][十棰][十四棰][擂棰][摩镭][豹子头][清场锣][列棰子][勾棰子][一扇坡][摆亮子][翻山鹞][南瓜蔓]等二三十种。
　　曲牌铜器：主要用于伴奏唢呐曲牌，以曲定名，无专用名称。弦乐曲牌主要以梆子、碗碗击节，铜器一般不用或少用。
　　效果铜器：模拟或表现打更、风声、雨声、水声等。
　　碗碗腔改良之后，还吸收了秦腔、京剧和其他剧种的一些锣鼓点，更好地适应了演出和需要。
　　(五)碗碗腔的代表剧目
　　碗碗腔的剧目相当丰富，同州、朝邑一带的抄本有461种。其代表剧目有《金琬钗》《香莲佩》《蝴蝶媒》《火焰驹》《青素庵》《万福莲》等。从题材和内容看，才子佳人戏与社会风情戏居多，忠奸斗争戏次之，也有绿林豪杰戏与神魔鬼怪戏