中国嘉德拍卖公司在2015年5月份隆重举办民国才女系列主题的油画、国画艺术品拍卖专题，此次拍卖为期三天，云集了民国时代六位芳华绝代女性艺术家的代表画作。
拍卖主题：风华民国——民国女艺术家
拍卖时间：2015年5月16日——2015年5月18日
拍卖公司：中国嘉德拍卖公司
潘玉良
潘玉良（1895—1977年）是民国六位女画家中创作最多，成就最高的一位，她的一生也最为坎坷。
潘玉良本名张玉良，因为父母双亡，年幼时沦落烟花，17 岁时幸而遇到名士潘赞化为其赎身为妾，从此改为潘姓。1919 年潘玉良考入上海美专，1921 年赴法留学，先后就读于里昂美术学校和巴黎美术学校，后进入罗马皇家美术学院深造。1927 年潘玉良回国担任上海美专绘画研究所主任、导师及南京中央大学艺术系教授，先后举办过五次个展，并出版了《潘玉良油画集》，被誉为“中国西洋画中第一流人物”。
1977年7月，潘玉良于病贫交迫中默默离开人间，在巴黎留下的大量作品并不为人所知。直到80年代初一次偶然，人们才在她寓所地窖里发现了她的遗作——4000余幅画作，其中很多已霉变腐烂。据说，她旅居法国的后半生里从未恋爱。去世后，人们发现她贴身保存的两件物品：一个镶有她和潘赞化照片的项链挂盒，一个是潘赞化送她的怀表。
潘玉良的艺术创作领域广泛且极具特色，她主张“中西合于一治”，又赋于自身的个性色彩。此外，也许正是早年的人生经历让潘玉良对女性人体有一种与众不同的感受与认知，她擅长以直率的笔触表现那些与自身经历以及女性生存状态相关的主题。
方君璧
方璧君（1898--1986）和出身卑贱的潘玉良不同，方君璧系出名门，兄长方声洞是黄花岗72烈士之一
提及民国美术史，就不可回避“三君子”。据记载，最早到法国学习绘画的中国学生是李超士、吴法鼎和方君璧，他们是首批跨出国门的中国画家，三人中只有方君壁一个女子，当时她14岁。
方君璧一家与汪精卫关系颇深，1912年，方君璧与嫂子曾醒、姐姐方君瑛一起随汪精卫到法国留学，方君璧一句法语也不会，便先到语言学校寄宿学习，每周回家由蔡元培教她古文和书法，汪精卫教历史和诗词，方君璧的文史底子就是汪精卫和蔡元培给打下的。
北京匡时2012春拍，《吹笛女》经过十多轮激烈竞价以632.5万元成交。画中身着旗袍，发型时尚的少女，是后来著名翻译家、音乐家、冼星海的老师。方璧君于1914年欧战爆发，方君璧考上波尔多美术学校，后来又考入巴黎国家高等美术学院，成为这所学校第一位中国女留学生。1922年她与青梅竹马之交、里昂大学文学博士曾仲鸣结为夫妻。1924年她的作品《吹笛女》和《H小姐的肖像》入选当时法国最具盛名的沙龙展——巴黎春季沙龙，这是第一位中国女性的作品入选，引起极大轰动。
方璧君回国后，丈夫曾仲鸣成为汪精卫秘书，1939年3月被军统特工误杀，方君璧也受重伤。此后，方君璧长期旅居海外，半生守寡，一生作画，以绘画知名中外，1970年代回国时还受到周恩来的接见。
蔡元培在方君璧作品序言中称其“借欧洲写实之手腕、达中国抽象之气韵”。其作品将西方绘画的写生与透视原理融入传统绘画艺术形式，以此顺应并创造着改良中国画的时代潮流。
关紫兰
“中国闺秀”关紫兰（1903-1986 ），她的美貌上过《良友》杂志，是中国最早接受西方野兽派影响的女画家，20世纪90年代上海发现一批老照片，美貌的关紫兰曾一度被误认为是著名影星阮玲玉。
上世纪20年代末，上海西洋画界的现代主义热潮兴起。以马蒂斯为代表的野兽派画风，欧洲后期印象派画风，尤为年轻艺术家所青睐。陈望道、陈抱一、丁衍镛等创办中华艺术大学，积极倡导西画改革。1927年第17期《良友》刊载“中华艺术大学美术展览会”专版，除介绍陈、丁外，还特别推介了两名女学生，其中就有关紫兰。
关紫兰的一生看似波澜不惊，堪称名媛闺秀之典范。她父母经商，所营项目包括布匹印染，在讨论画布纹饰的时候，他们发现美丽聪明的女儿很有天分，于是努力培养关紫兰的艺术才能，考入中华艺术大学后，她的美丽以及若干作品一经发表便引起轰动。
此后，关紫兰在恩师陈抱一的建议下进入日本东京文化学院留学。得益于日本著名画家有岛生马和中川纪元的点拨，对野兽派绘画有了更深入的了解，她的画得野兽派之精髓，又融合东方韵致、带有浪漫色彩。
为了事业，关紫兰数度推迟婚姻，到三十五岁才肯嫁人，丈夫是一名医生开一间牙科诊所。
新中国成立后，关紫兰也尝试着画一些反映时代变化的新题材，1963年被聘为上海市文史研究馆的馆员。文化大革命前她彻底歇下画笔，敏感地终止了创作。但是她经常还会散步到南京东路上的德大西餐馆和东海西餐馆去喝咖啡。及至晚年，她每月依然要去长春路的斯维美理发店修饰自己，时常在身上洒些进口香水，保持着“闺秀”的人生态度。
唐蕴玉
1906—1992
在中国早期油画名家中，唐蕴玉的声名“与潘玉良女士不相伯仲”，也是唯一兼有留日与留法经历的第一代中国女油画家。被称为“与潘玉良女士相伯仲”的唐蕴玉，是中国油画前辈中少数优秀的女性画家之一，但是她的大名曾经在很长一段时间内被遗漏了。
唐蕴玉是江苏吴江人，性爱美术，早年毕业于张默君女士创办的上海神州女子学校美术科西画专业，拜名画家陈抱一、许登（敦）谷、关良等为师，毕业后曾在上海启秀女学执教美术。1925年，她的油画作品在天马会第七届美术展览会上展出，同场展出的油画家还有刘海粟、李金发、汪亚尘、朱屺瞻等。
唐蕴玉和柳亚子自幼是亲友。1927年春，柳亚子和他家人东渡日本，唐蕴玉随同前往，向日本名油画家石井柏亭、满谷国四郎等求教，作品曾入选东京展览会，桥本关雪誉其为“中国江南一才女”。日本的游学经历大大开阔了她的眼界，也收获了恋人——早稻田大学的中国留学生郑揆一。
1928年，唐蕴玉与江小鹣、张辰伯、王济远、朱屺瞻、李秋君、潘玉良等创立艺苑绘画研究所。当时正值以上海为中心的洋画运动趋于昌盛之，她和从欧洲归国返沪的潘玉良和一些优秀女画家加入其中，成为重要的中坚力量。专家认为，“洋画运动”中的女画家已成为一种新兴的艺术创作类型，她们之所以受到引人注目，不仅因为她们是新文化运动中获得自由和平等的女性，根本上还是由于她们自身艺术的实力和才情。
1930年，唐蕴玉同郑揆一在巴黎结婚，证婚人是何香凝夫人。不久她考入国立巴黎美术学院，她的作品《巴黎蒙马特》、《巴黎旧居》参加了法国春秋两季美术展览会。
回到上海后，唐蕴玉一边在美术专科学校教授油画，一边致力于创作。1946年5月，她假上海大新公司画厅举行第二次个人西画展,展出作品达百数十幅，参观者络绎不绝，蔚为盛况。
嘉德上拍作品《同学M君》作于1934年，是艺术家旅欧时期的代表佳作
上世纪五六十年代，唐蕴玉虽然还坚持绘画，但迅速淡出了公众视野，她先后在几间中学教美术。1966年文化大革命席卷而来，作为华侨资本家邓家受到巨大冲击。80年代夫妇二人移居美国，年逾古稀的唐蕴玉迎来了她创作的第二春。据家人说，在患癌症去世前两天，她还完成了一束鲜花的写生创作，此画成为她最后的遗作。
萧淑芳
1911-2005
从瓶花到山花，萧淑芳爱画花，也自喻如花。就像鲜花一般，她受到了恩师徐悲鸿，丈夫吴作人的小心呵护。
萧淑芳一生种花、爱花、画花，所以在中国美术界有”百花之神”的雅号。这花一样的女子也是名门之后，父亲萧伯林从事铁路事业，叔父萧友梅是我国现代音乐的奠基人之一，曾担任孙中山先生的秘书。
萧淑芳在天津降生，她和四个姐妹从小接受西方文化教育，被鼓励自由地发展兴趣与天赋，后来她们都有所成就，萧淑芳是杰出画家，姐姐淑娴是获比利时皇家音乐学院金奖的作曲家、音乐理论家，妹妹淑熙是美籍生物学博士……
1920年她随父来到北平，1926年进入北平艺专接受正规西洋学院教育。三年后她再赴南京中央大学，拜在徐悲鸿门下，期间结识朱家骅、徐志摩、陆小曼、蒋碧薇等名流。
追索“民国范儿”，当下女性不禁感叹，民国女子们很早已走在了社会变革的前沿。从萧淑芳身上就可见一斑，她不仅有绘画的天姿，还喜欢滑冰、骑马、游泳、打网球……时髦的活动她都去尝试。
1935年，萧淑芳在首届华北女子花样滑冰比赛中夺魁，优美身姿留在了《良友》画报中
1933年，萧淑芳与在协和医院学医的余新恩结婚，随后双双赴欧洲深造。1938年萧淑芳进入英国伦敦大学斯莱德美术学院，选修了雕塑和油画课程。没多久举办画展，颇受好评。
1946年，经历了离婚、重病的萧淑芳邂逅了十几年未见的老同学吴作人，两个伤心人从此相知相惜。1948年，在恩师徐悲鸿先生的见证下，萧淑芳与吴作人喜结良缘。彼时，吴作人40岁，萧淑芳37岁。
48年后的1996年，88岁的吴作人重病昏迷后再也没醒过来。丈夫过世后，萧淑芳一面主持吴作人基金会的事务，一面投入到了花卉作品的创作中。2001年，年届九旬的她在中国美术馆举办了她从艺 75 周年个人回顾展。2003 年她又举办了“九十以后新作展”，所展近百幅作品全部都是90岁以后的新作。
萧淑芳爱花，画得最多、造诣最高的也是花，她成功地将水彩技巧融入中国画的水墨丹青之中。 她的早年作品多见花瓶，晚年却偏爱自由烂漫的山花，也许这是她心境的改变。
贺慕群
1924年——
上海美术馆为同一位艺术家三度举办个展，是甚为罕见的事情，而贺慕群让他们这样做了。贺慕群生于浙江宁波的大户人家，她在少女时代受到了良好教育。祖父是一位名中医，家中藏书颇丰，贺慕群从小泡在祖父的书房中。母亲擅长国画，让贺慕群也对绘画萌生了兴趣。
然而抗战爆发了，全家为避乱逃到上海生活日益窘迫。贺慕群白天到工厂做工赚钱，晚上坚持去夜校学习美术，她说，“我一直有这样的想法：女人得有自己的事业。”
40年代末期，贺慕群去了台北，又远走巴西，获得SaoLuis画廊的赏识，举办个人画展。1965年，贺慕群41岁时只身奔巴黎，就此度过了37年。
1968年，她的油画《玩偶系列》参加法国妇女沙龙展荣获大奖，开始显山露水。990年代中期，时任上海美术家协会主席的沈柔坚在巴黎见到贺慕群的绘画，甚为喜欢，遂邀请她回国举办个展。2002年，年事已高的贺慕群落叶归根定居上海。那一年，上海美术馆为贺慕群再度举办大型个展。
贺慕群的绘画语言介于书写与制作之间，带有一种不卑不亢的艺术气质，她用最直白的线条描绘着生活中最常见的物象——蔬菜、水果、面包，以及那些生活在困顿之中的人们，色彩铺陈优雅而略带忧郁，情绪敏感而克制，展现出早期表现主义比较温和的表现性格。