中国木雕工艺分为南北流派，北方木雕以北京工艺为代表，南方流派的木雕工艺主要是苏工和广州木雕为代表的手工艺。中国木雕三大流派是北京的京式木雕，江苏的苏式木雕以及广州木雕流派。
京作家具是清式家具的典型代表，体现了浓郁的宫廷贵族文化。讲求威严奢华、雍容贵气。彰显皇族的王者风范。以北京为代表。流行于北京的家具流派，是在苏式、广式家具的基础上发展起来的。清初，宫廷家具沿用明朝旧制从苏州地区采办。雍正、乾隆年间，清宫造办处下设木作与广木作，专门承担皇宫的家具制作，并从苏、广两地招聘能工巧匠，于是便产生了京式家具。
京式家具的风格大体介于苏式与广式之间，以色泽浓重的紫檀木为首选，以制作大型硬木家具为主，用料比广式要小，工艺严谨接近苏作，在造型上追求雄浑稳重，与清宫的建筑及工艺陈设品的风格都保持了一致性装饰纹也与苏式、广式不同，喜欢用夔龙、夔凤、蟠纹、螭纹、雷纹、蝉纹、兽面纹、勾卷纹及博古纹等，追求古雅的艺术风格。
广州木雕分为建筑装饰和家具雕刻两类。建筑雕刻多采用樟木制成，有厅堂花榻、门窗、屏风、神案等，如陈家祠广东民间工艺博物馆里的屏风，梁柱、门窗便处处体现着广州木雕工艺的特色。家具雕刻以红木家具和樟木箱最为有名。以红木家具为例，它继承了我国传统的雕刻工艺和木质结构工艺，具有造型古朴典雅、雕刻精细、打磨光滑、油漆明亮、结构坚固、经久耐用等特点，是东方式厅堂的高档实用艺术品。广州木雕以半立体通雕，满屏雕和多层次雕刻相结合的风格著称。建于清光绪年间的陈家祠，集中了木雕艺术的精华，特别是清代潮州金漆木雕神亭、香炉罩等更体现了广州木雕工艺精巧、玲珑的独特风格。著名的广州红木家具的雕刻工艺就是源于广州木雕工艺。
苏作家具有个特点：轻巧别致，这与京作广作相异其趣。苏州的木材来源，怎么比也比不过北京皇家的富足，当然也比不过广州的进口便利。所以苏作匠人都是巧妇，对于木材的使用，到了挖空心思的份上。有些苏作的古家具，不少也有用本地产的榉木、柞木、檀木做镶料的。可谓用心良苦实出无奈。
大件割下来的废料，就做小件。所谓小件，就是苏州的双面绣的外框座身、红木的筷子、人物雕像、笔筒乃至于小的什锦盒等等。而小件下来的废料，基本只能引煤炉正好。材尽其用，“用好、用活，算尽用绝”，精打细算到令人侧目的地步。京广的匠人材多气粗，当然不理解苏作匠人夹缝里用料的苦衷。
另一方面，江南的小桥流水等人文风光，造就了清雅、委婉的艺术风骨，也必然反映在家具审美和制作风格上。因此，苏作家具，由于木材资源和历史文化等因素，形成了其造型上轻巧、俊秀的特征。比如，同是太师椅，广作则体大、雄伟，京作则凝重、沉穆，而苏作则偏于轻简、素雅。但苏作匠人在巧用优质木材的同时，注重的仍是家具的造型和实用功能之间的审视合度，即使是“乌木镶大理石”此类结构严谨沉穆的椅子，在“以古制古”时，也加以改进，在比例形制上，“宜矮不宜高，宜阔不宜狭”。诸如此类的制作例子，在经过数代人的改进和完善之后，不但符合人体美学，还有文化审美上的脱俗和典雅。
京作、苏作、广作这 三个流派的木雕工艺形成于不同的历史时期，受到不同社会环境及审美观念的影响，在用材、工艺、造型、风格等方面都有自己鲜明的艺术特色。
