国外十大顶尖画廊有哪些？为什么中国的画廊一直不温不火

国外十大顶尖画廊有哪些？为什么中国的画廊一直不温不火？画廊是近代的产物，也是近代伟大艺术和艺术家的摇篮，但是中国的画廊一直不温不火，还是以倒卖字画为主，很少有外国画廊的经营理念，导致中国的画廊长期处于尴尬的地位，跟样子收藏一起看看国外十大顶尖画廊是怎么经营的。
1.高古轩画廊（Gagosian Gallery）
全球最具代表性的画廊，第一个不得不提Gagosian Gallery （高古轩画廊），因为他是全世界最顶级的画廊主和画商，在全世界范围内拥有16家画廊之多，这些画廊遍布纽约、伦敦、洛杉矶、巴黎、罗马、和中国香港等地。

高古轩画廊，由拉里高古轩成立于80年代中期，面积共约14200平米，超过100位艺术家的作品在他的画廊展出，每年举办60余个展览，累计销售额达11亿美元，这些数字，使得高古轩画廊堪称业界传奇。多年以来，高古轩画廊以自己的方式高速拓展着自己的艺术帝国，他的艺术与商业融合的模式至今无法被复制。
2.白立方画廊（WhiteCube）

白立方画廊（WhiteCube），在1993年由杰乔普林(Jay Jopling)创立，命名灵感来自爱尔兰作家多赫提的一系列文章，最初设址于英国伦敦詹姆斯区公爵街44号二层。首家白立方画廊由享誉世界的极简主义建筑大师克劳迪欧·西尔伟斯特林操刀设计，尽管展览空间略显狭小，却也是欧洲最具影响力的商业画廊之一。

白立方画廊是伦敦三间画廊中最大的一家，由卡斯帕尔·穆勒·尼尔建筑事务所设计的画廊包括三个主要展厅、大型仓库、私人观览室、60人座演讲厅和书店。自成立以来，白立方画廊也因为多位英国青年艺术家和国际艺术家举办展览而声名鹊起。
3.里森画廊（Lisson Gallery）

里森画廊（Lisson Gallery）是世界上最有影响力和历史最悠久的国际当代艺术画廊其中之一，从创办至今，里森画廊一直致力于发展较为年轻一代的艺术家。1967年，里森画廊由尼古拉斯·劳格斯戴尔建立，它开创了早期最重要的极简和概念艺术家生涯，同时为多个著名亚洲艺术建立国际声誉。

里森画廊代理的艺术家来自全世界不同的地区和国家，其中亚洲的艺术家也占很重要的比重，里森画廊致力于发掘那些勇于创新、推进其创作概念和表现手法的艺术家。这些理念在我们所代理的具有强烈自我意识和时代参与度的艺术家身上都得到了完美的体现。在过去50年里，里森画廊中的作品无一不展现出艺术家们敢于挑战的艺术创作态度，他们着重通过非具象和多元化的视觉表达方式传递自己的主张和思想。
4.豪瑟&沃斯画廊（Hauser & Wirth）

豪瑟&沃斯画廊是世界著名的当代艺术画廊之一，由厄休拉·豪瑟、曼努埃拉·沃思和伊万·沃思夫妇于1992年合作建立，总部设在苏黎世。画廊因其对艺术家的专注奉献和对全球富有远见的艺术项目的支持而蜚声业界。而伊万与曼努埃拉·沃斯也被认为是当代艺术界最具影响力的人物之一。与其他画廊不同的是，豪瑟&沃斯除了不定期地举办各种独特的展览，还投入大量资源用于设立奖学金，以及巩固教育、研究和保存作品等方面。这些也是其在艺术圈长盛不衰的原因。画廊聚焦当今独具个性的艺术家，可以说每一次展览中的作品都令人印象深刻，充满了无限想象力，令人感受到艺术家的灵魂魅力。
5.佩斯画廊（Pace）

佩斯画廊（Pace）创立于纽约，因其代理了很多二十世纪和二十一世界艺术大师的作品，使得其成为全世界最具代表性的画廊之一。佩斯画廊自上世纪六十年代创建至今，每年成交额愈4亿美元。凭借高质量的展览和系统化的运营模式，佩斯画廊稳居世界顶级画廊之列。值得一提的是，近年来，佩斯画廊举办过多名中国当代艺术家的个展，其行政副总裁彼得·伯瑞斯曾表示，他充分相信这批中国艺术家的作品质量，许多中国艺术家已经在国际艺术市场上拥有稳定的地位，其“中国性”反而表现得不那么重要了。画廊的特点之一是其对科技艺术这一新领域的探索几乎超越了其他所有的画廊，这使得其在看点上更加多元化。
6.贝浩登画廊(Galerie Perrotin)

作为法国顶级画廊之一的贝浩登画廊(Galerie Perrotin)，由艺术家艾曼纽贝浩登(Emmanuel Perrotin)于2011年在巴黎创立，迄今已有二十多年历史。

创始人艾曼纽贝浩登17岁开始担任画廊助理，后在自家公寓基础上改造开设画廊，2001年他将自己的第一家画廊迁至巴黎十三区。和高古轩的风格截然不同，艾曼纽贝浩登非常擅长挖掘有才华的新锐艺术家并提携他们，而事实证明画廊的不断发展正是由于他独到的眼光。艾曼纽贝浩登的审美非常多元化，各种风格的艺术家都曾与他签约，他曾说“与概念型的艺术家相比，视觉型的艺术家更容易被人们接受。”但即便如此，在他的画廊里，人们仍然可以欣赏到很多不同风格的艺术作品。无论是充满了视觉感的抽象画还是令人遐想的概念型展品，无人不被艺术家们天马行空的想象力所深深吸引。如今贝浩登画廊在巴黎玛莱区拥有两层展览空间，并在后街马路对面另设展厅，画廊中总是有着令人兴奋的作品。
7.卓纳画廊（David Zwirner）
卓纳画廊（David Zwirner）创立于1993年的纽约，随后于2012年扩展至欧洲，2017年进驻香港。是当今世界艺术市场中最为活跃的当代艺术画廊之一，现代理超过50位在世和已故的艺术家，及拥有过百人的专业团队。
画廊自创立至今，成功举办过众多创新十足的展览。其活跃于一级及二级艺术市场，一直致力发展当今最具影响力的艺术家。画廊一直致力带最高质量的作品群展到艺术展中，并突出其中的某一位艺术家作为亮点。
8.泰勒画廊(Timothy Taylor)

总部位于伦敦的泰勒画廊成立于1996年，已有20年历史，是国际最重要的当代艺术画廊之一。泰勒画廊多元的艺术版图囊括了重要的历史性人物和在世艺术家，以绘画内容为重。

泰勒画廊通过将历史性作品介绍给新一代观众以延续这些作品的生命力，并常常与在世当代艺术家的作品一同展出，在赋予历史作品以当代性的同时，亦为当代作品连通了历史文脉。
9.立木画廊（Lehmann Maupin）

立木画廊（Lehmann Maupin）由乐睿昕和慕德伟于1996年携手在纽约创办，创办至今在全球共设有三间展馆：两间在纽约，一间在香港，其特点是其合作伙伴既包括新锐艺术家，也有声明显赫的重量级艺术家，而作品往往令人深思。
在立木画廊展出的作品类型总是变化多端的，在这里画廊看展，经常会有意外收获。立木画廊十分支持挑战权威、探索个人表达并具有突破性的艺术家们。他们中的一些创作者采用新颖材质所激发出独特的视觉效果，蕴含着更深层次的社会性及哲学性，令作品看起来意义非凡。不仅如此，立木画廊旗下艺术家们的创作主题也十分广泛，包括性别、种族、阶级、宗教、历史、政治和全球化影响等。

值得一提的是，2016年年9月8日，立木画廊隆重呈献美国著名艺术家大卫·萨利在香港的首次个展。作为1980年代回归具象画派的领军人物，萨利打破图像与意义之间的隔阂，从而促进各种艺术形式的交流。他的作品往往建构于艺术史、广告、设计和美国日常文化等独特而复杂的视觉语言。
10.东京画廊+BTAP

成立于1950年的东京画廊可以说是日本最早的当代艺术画廊，其将很多欧洲的当代艺术第一时间介绍到了日本。鲁西奥·芳塔纳、伊夫·克莱因、杰克逊·波洛克等艺术家的作品都在这里展出过。同时也举办过高松次郎、白髪一雄、冈本太郎等一群之后掀起日本当代艺术风潮的艺术家展览。

抱着建设文化架桥的使命，东京画廊+BTAP发掘年轻有为的中国、日本、韩国等亚洲地区的艺术家。BTAP组织所办的展览已超过了35个，它包括建筑，雕塑，油画，装置和行为艺术等活动。画廊除了与擅长创作概念型作品的艺术家合作，也和国际上有潜力的年轻艺术家及策划人共同合作，使得整体看点更加丰富多元。時至今日，东京画廊+BTAP仍然坚持着开设画廊时所继承的先驱性，令世界各地热爱艺术的人们都为之向往。

了解了国外十大顶尖画廊，我们中国画廊还有很多不足，还有很多值得学习的地方，但是中国的荣宝斋和浙江的西泠画社是我们画廊值得借鉴的，也是经历百年的艺术机构。